袁野《鼎盛气象》
袁野《故园春秋》
“当代社会缺乏美学，我希望以传统的方式传播真善美。”11月22日，著名国画家袁野携自己的画作来到珠海高新区科技创新海岸生活区iBS学苑艺术馆展出，本次展览将持续至本月30日，大家可以亲身来到现场感受颠覆一般大众认识的国画印象。
袁野作为继林风眠，吴冠中后，衷心研究中国油画民族化涉猎中/西艺术形式，加之独到的中国画矿物颜料的制作和运用使作品唯美而典雅，画风极具中国民族精神和典雅的东方神韵的画家。在此次画展中，新浪珠海有幸近距离画家袁野，了解其作品背后的精神意义。
“用老祖宗的东西演绎异域风格”
袁野老师的个人风格十分强烈，其画作都在中国最传统的宣纸进行创作，但是和不少传统的水墨国画对比起来，色彩的对比、质感、空间的都颠覆了大众对国画一般的那种浓重、恢弘的印象，而是给人以一种清新、淡雅的，甚至是有点向田园风格的油画给予大众的感受。
能够做到给人不同于传统国画的感受的，是由于袁野老师在作画的时候选取最天然的的材料自己制作颜料，例如有色矿物和植物，“因为这样能够使颜色对比度更高。更重要的是和使用化学颜料创作的画作相比，矿物、植物颜料创作的作品更不易受环境、时间的影响，能够长时间的保存。大众所知的莫高窟壁画就是用这些传统颜料制作的。”袁野老师说。
据袁野老师介绍，选取自然原料制作颜料技艺在国内早已失传，是前几年在机缘下，他跟随了一些日本画师学习了三个月天然颜料的制作，“作为本是我们老祖宗的在技艺失传让我十分痛心，那时候我必须就要学回来，想告诉年轻人：老祖宗的东西有很大的发挥空间，不是只能演绎一般认为很传统的浓重，其实也能演绎各种异域风格。”这也是袁野老师一直使用天然颜料作画的最重要的原因。
“艺术品应该是生活的升华。”
在现场和观众的交流中，不少观众问道：袁老师属于哪个画派？袁老师最喜欢的是哪幅作品？这些所谓“文艺批评”范畴的问题，对于这样的问题，袁野老师表示，画家作画是一个感性的过程，不希望用所谓的“美术理论”去解析、去标签自己，这样就失去了画家作画本来的意义。
在交流中，袁野老师也希望大众能够正确的区分开“艺术品”和“工艺品”的区别，在袁老师看来很多人把日常生活使用的东西也看作是艺术品，这是不对的。“在生活中日常使用的只能是工艺品，艺术品来源于生活，是生活的升华，是可以传递希望的东西，而我则是希望我创作的画作能够以传统的方式传播真善美，让人更多人从不同角度认识到中国国画。”袁野老师向现场观众分享自己创作的精神意义。
本次画展由珠海市东方文化发展中心主办；珠海国际商务语言学校协办，iBS学苑艺术馆承办。此次画展已经于iBS学苑艺术馆开展，在10天的展期中，共展出袁野老师的国画作品43幅。为了获取更好的鉴赏效果，袁野老师也希望大家能够移步前去现场观看，感受从大自然获取到的颜料所呈现出的国画魅力。
